LOS MÁS ESPERADOS

Nek, el Sueño de Morfeo, Hombres-G, Malú, Mojinos Escozios, Pastora Soler y Luís Eduardo Aute, estarán en las Fiestas de Alcantarilla.

Los conciertos de las Fiestas Patronales de Alcantarilla mantienen su carácter internacional, una vez confirmada la actuación en la localidad del italiano Nek.

Nek actuará junto a El sueño de Morfeo el viernes 23 de mayo, en el que probablemente será el concierto más multitudinario de las Fiestas 2008; habiendo confirmadas, hasta ahora, dos únicas actuaciones en España, de esta unión musical: las Fiestas de Alcantarilla y el Festival Valladolid Latino. Anteriormente, abrirán los conciertos el día 17, Mojinos Escozios visitando de nuevo esta localidad con su música y humor; le seguirá Malú, el día 22 con un concierto especial en el que recogen sus grandes éxitos, y Hombres-G, pondrá el broche final el sábado 24, música de ahora, de siempre y para todo tipo de público y generaciones.

Todos presentarán sus nuevos discos y canciones consagradas, en los conciertos gratuitos que tendrán lugar en el gran Recinto de Fiestas, con una superficie de más de 60.000 m2 y acondicionado especialmente para todos ellos con una producción de iluminación, sonido y pantallas para obtener el formato de grandes espectáculos. El recinto cuenta también con una disco-móvil de 30 mts, zona joven, feria y una iluminación especial, durante todas las fiestas.

Dentro de la programación, y en la noche del miércoles 21, dos opciones distintas: en la plaza de la Inmaculada, Pastora Soler, elegida este año por votación popular, dará nombre a la noche de la copla; y el Centro Cultural Infanta Elena, acogerá a Luís Eduardo Aute, en un acústico e intimista concierto que en esta ocasión destinará su recaudación de entradas a la Fundación Alzheimur, que trabaja en la ayuda a combatir el alzheimer.

En palabras del Alcalde de Alcantarilla, Lázaro Mellado: “se pretende mantener la proyección que han ganado las fiestas gracias a la participación multitudinaria de los vecinos, agrupaciones y colectivos, que fomentan cada vez más y hacen grande esta fiesta. También dándole al público lo que reclama y quiere: tener unas fiestas donde todos miran como un referente regional y llegando a todos los públicos con los conciertos, actuaciones infantiles y actividades para todas las edades, con el carácter de la gratuidad.”


NEK:

El amor y el calidoscopio de sentimientos: amistad, cercanía, coraje, entendimiento, nostalgia, afecto..., e incluso odio, cuando la llama del amor deja de arder, sin razón aparente. Este el rasgo común compartido por todas las canciones incluidas en el álbum “En el cuarto 26”, producido por el propio Nek con Alfredo Cerruti y Dado Parisini.

En el cuarto 26 protagoniza el inconfundible pop-rock de Nek, que en este momento es incluso el resultado de una búsqueda musical interna imbuida en sonidos agradables y ensobrados.

Las canciones de Nek son autobiográficas como respuesta a lo que sale de Filipo Neviani (su verdadero nombre), al convivir con las personas que forman parte de su vida, con algo tan simple como una carta, hasta con la chica que inspiró el título del álbum ‘ en el cuarto 26’: “Echando un vistazo al mail de mi club de fans, encontré una carta sin firmar por una chica del este de Europa, que me contó su triste situación: para mantener a su familia estaba obligada a trabajar como prostituta. No decía mucho más, y nunca más volvió a escribir. Obviamente, necesitaba llevar a alguien su historia, y me sentí halagado de ser a mi a quién se lo confiara, sin ni siquiera ser su amigo. No podía hacer otra cosa que aliviar su sufrimiento compartiéndolo (éste el concepto expresado en el single Vértigo), así que le dediqué la canción a ella, añadiendo un final feliz en el que me la imaginaba libre de su presente”

Nek, nombre artístico del cantante italiano Filippo Neviani, sintió desde pequeño una gran inquietud musical, que con el paso del tiempo lo volvió un gran cantautor, de ojos azules que atraen a miles de admiradoras.
Al principio de su carrera, en 1988, Filippo Neviani se une al grupo White Lady, interpretando temas de Police, U2 y Pink Floyd, entre otros. Tras la separación de este grupo, Filippo decide seguir su camino como solista y en 1991 participa en el festival de Castrocaro, donde consigue un reconocimiento que le permitió darse a conocer en las discográficas más importantes de Italia. En esta época, Filippo ya había decidido mudar su nombre por el de Nek.

En 1992 publica su primer álbum, titulado Nek, con diez temas escritos por él.
Tras un discreto resultado comercial, Nek contacta al autor italiano Antonello De Sanctis. Gracias a sus consejos, las canciones de Nek comienzan a tomar más fuerza, tratando con dureza temas actuales y sociales.

En 1993 participa en el festival de San Remo, con el tema In Te, una canción que trata del tema del aborto. El tema de la canción crea una honda polémica en Italia, a pesar de la cual, unas semanas después, Nek publica su segundo álbum, In Te.

En 1997 vuelve a presentarse en el festival de San Remo, ahora en la categoría profesional. El tema escogido esta vez es significativo: Laura no está. Nek no consigue ganar, pero arrasa en popularidad. Las ventas del álbum se multiplican en España, Alemania, Francia y Latinoamérica; en pocos meses consigue vender más de un millón y medio de copias sólo en Europa.

En el año 2000 aparece un nuevo trabajo de este italiano, La vida es, un disco con mayor énfasis en los sonidos pop-rock y con temas más electrónico. Tras una nueva gira mundial, Nek recibe un premio Grammy como artista revelación del año 2000.

Dos años más tarde edita el disco Las cosas que defenderé, y el 2004 lanza un álbum recopilatorio titulado El año cero: Lo mejor de Nek. El disco se presenta con 18 canciones (2 temas nuevos y 3 inéditos) y además incluye un DVD con trece de sus mejores video clips.

En 2005 presentó el disco Una parte de mi, con el que vuelve a ocupar las primeras posiciones de las listas de popularidad tanto en Italia como en varios países de Latinoamérica, donde ya es todo un ídolo.

Su última producción es el disco En la habitación 26, donde El Sueño De Morfeo colaborar en uno de los temas de Nek: "Para ti Sería" la canción que volvió a posicionar al artista en Italia y que se convirtió en el tema más importante de su carrera después de "Laura no está". El resultado ha sido espectacular, ya que después de juntar la voz de Raquel a la de Nek, la canción ha ganado en armonía y ha alcanzado una fuerza que ha conseguido que este single se convierta en un éxito.

El próximo 23 de mayo compartirán escenario a dúo entre Nek y El Sueño de Morfeo con el "Para ti sería" y el segundo single que han grabado juntos: “Chocar a dúo”. El Artista Italiano hará estos conciertos en nuestro país con este formato del que ya se está haciendo promoción.



EL SUEÑO DE MORFEO:

2008 promete ser un año repleto de buenas noticias para los seguidores de El Sueño de Morfeo dentro y fuera de nuestras fronteras. En una entrevista concedida por David Feito a la web 24siete.es, el miembro de la banda habla de sus planes futuros que incluyen su aterrizaje en Italia, una gira en primavera y nuevo disco.

El guitarrista explica que "nuestro propósito es que, más o menos en febrero, podamos lanzar el disco en Italia de la mano de Nek, para intentar cautivar a los italianos y poder llevar nuestra música a otro país". Se trataría por tanto del primer álbum editado por el grupo fuera de nuestro país y que contaría con la versión Chocar a dúo con el solista italiano.
Pero los proyectos de El Sueño de Morfeo no terminan en el país transalpino. "En primavera, haremos una gira más pequeña que la del año pasado porque nuestra intención es que, a partir de agosto, nos centremos ya en el tercer disco y meternos otra vez al estudio".


HOMBRES-G:

Hombres G puso fin recientemente a su periplo por tierras americanas donde han presentado sus éxitos de siempre y las nuevas canciones de 10. Tras una seria de conciertos en salas regresan a España para continuar con la gira de presentación de su nuevo disco, 10, en gran formato.

Hombres G es una de las bandas españolas de pop más importante de todos los tiempos. Sus impresionantes cifras de ventas y la gran dimensión internacional de sus éxitos, todavía son recordados con admiración y, sobre todo, el fervor de sus fans permanentes. En tiempo atrás, ellos fueron lo más parecido al fenómeno social que supusieron los Beatles y con mas repercusión que ningún otro grupo surgido en nuestro país.

Aunque han pasado casi 20 años desde que Hombres G tocó por primera vez “Marta tiene un marcapasos”, y a pesar de haberse ausentado de los escenarios durante más de 10 años, escuchar hoy día en una de sus actuaciones los acordes de guitarra que dan comienzo a cualquiera de sus éxitos se traduce de inmediato en miles de fans dejándose la garganta mientras la cantan a capella.

MALÚ:

María Lucía Sánchez, Malú, nació un 15 de Marzo de 1982 en Madrid. La carrera musical de María, a la cual llamaban Malú desde muy pequeña, comenzó con tan solo 15; en una fiesta en su casa se puso a cantar y el productor Jesús Yanes, sorprendido por el talento de Malú, decidió presentarla a la casa discográfica Pep’s Records.

A partir de ahí una maqueta y en unas semanas ya había sacado disco, "Aprendiz", nada menos que apadrinado por Alejandro Sanz. Pero eso no es lo más increíble ya que en un mes pasó de ser disco de oro a triple platino para acabar superando las 400.000 copias. En total nada menos que 28 semanas en la lista oficial AFYVE y el premio Amigo a la Mejor Artista Revelación, siendo nominada a la Mejor Intérprete Femenina.
Pese a ser hija de Pepe de Lucía y sobrina de Paco de Lucía es algo de lo que nunca se ha querido aprovechar.
En esta década, Malú ha publicado siete discos de los que ha vendido más de un millón de ejemplares con un buen puñado de canciones de éxito que ahora se reúnen por primera vez en Gracias, un CD+DVD que ofrece lo mejor de la artista madrileña y un concierto en directo grabado en Córdoba el pasado septiembre. “Gracias” es la primera antología de grandes éxitos de Malú, que se ha encargado personalmente de la selección de los temas.
“Para elegir las canciones me he basado fundamentalmente en la reacción del público, en los conciertos más que en los singles y las ventas. Es algo que sólo yo puedo sentir y medir, porque sé cuando una canción llega y cuando se pierde”, ha dicho la cantante del repertorio.


MOJINOS ESCOZIOS:

“Pa pito el mio” (2007) es el décimo disco, de los Mojinos Escozios, donde según palabras de sus miembros: “primero hemos buscado la temática y después, hemos compuesto las canciones. Hemos querido hablar de la actualidad con la dificultad que eso supone, pues dicha actualidad ha de estar vigente desde que creas la canción hasta que sale el disco. La reciente prohibición de fumar, etc..”

Son los señores de la carcajada musical y el rock humorístico. La portada del elepé y el propio título usan la ironía para referirse al último trabajo discográfico de Miguel Bosé, con el que los Mojinos, comparten compañía discográfica.

Habiendo cumplido diez años desde que grabaron su primer disco que se llamó MOJINOS ESCOZÍOS. Mucho tiempo para algunas cosas, pero muy poco para otras, pues sacar ocho discos en una década, no lo hace cualquiera; y es algo que ha conseguido la banda más entretenida del panorama actual, liderada por “el Sevilla”.


PASTORA SOLER:

Pilar Sánchez , más conocida como Pastora Soler , nació el 28 de Septiembre de 1978 en Sevilla, España. Desde pequeña ya estaba relacionada con el mundo del arte, pues a los 5 años ya dominaba el tablao y cantaba.
En 1994 Pastora Soler firma contrato con la discográfica Polygram, y aparece su álbum debut bajo el título de "Nuestras Coplas". Este disco es una recopilación de temas populares e incluye canciones como "Triniá", "Romance de la Reina Mercedes", "Capote de Grana y Oro", entre otros. El disco fue muy bien recibido tanto por el público como por la crítica especializada.
Su segundo material discográfico titulado "El Mundo Que Soñé", ahora dentro del género pop. La producción del disco estuvo a cargo de Eddy Guerin y contó con composiciones de artistas de la talla de Eros Ramazzotti, Manuel Alejandro, Alejandro Abad.
Para 1999 cambia de compañía discográfica a EMI y junto a ellos publica "Fuente De Luna" del que se extrae el sencillo "Dámelo Ya". Con este álbum, Pastora Soler logró vender alrededor de 120.000 copias.
En el 2001 graba el disco "Corazón Congelado" que compila canciones del género pop con influencias flamencas y rumberas. Un año más tarde sale a la venta “Deseo” producido por Carlos Jean, con el que vendió más de ochenta mil ejemplares y recibió el distintivo de disco de platino. En el 2005 sale a la luz su álbum homónimo “Pastora Soler” con 11 nuevos temas y un álbum recopilatorio de 19 grandes éxitos lanzado por la discográfica EMI y titulado “Sus Grandes Éxitos”. Su séptimo trabajo discográfico se llama “Toda mi verdad” donde se atreve a dar los pasos que le faltaban hasta ahora: pellizco y desgarro en todos los temas, y sus primeros pasos como compositora, ya que se atreve a firmar uno de los temas.




LUIS EDUARDO AUTE:

Si este fuera un país musicalmente normalizado, el lanzamiento de un nuevo disco de Luís Eduardo Aute después de 40 años de carrera, 28 álbumes publicados y cinco años sin enseñar nuevas canciones sería recibido como lo es en anglosajonia un álbum de, pongamos por ejemplo, Leonard Cohen. Pero no lo es y, quizá por eso, Aute comience su disco cantando: “A día de hoy podría decir que la sombra que arrastro se me escapa, que perdí el tesoro de los mapas, que la nada fue el fin de cada etapa, que no sé de donde vengo ni adonde voy”.

El gran escéptico vuelve con "A día de hoy", un álbum largo (más de 65 minutos de duración) con 14 nuevas canciones que continúan una de las trayectorias más fértiles e inspiradas de la música española. Canciones que parecen escritas y grabadas al margen del tiempo, enlazándose con una obra que comenzó a mostrarse hace cuatro décadas, cuando en 1967 publicó su "Aleluya nº 1".
"A día de hoy" es lo nuevo de Luís Eduardo Aute (Manila, 1943). Creador heterogéneo, desde sus comienzos ha mezclado música, pintura, cine y poesía y, amante de las obras sostenidas con ideas, jamás se ha amilanado ante los proyectos difíciles.

"A día de hoy" es el 29º álbum de la carrera de un artista que enriquece la música española de la segunda mitad del siglo XX y que continúa ennobleciendo el XXI. De un artista inquieto, inconformista y lúcido, incómodo para los tiempos que corren, eterno paseante por los caminos de la duda. "A día de hoy" es una crónica de nuestro tiempo cantada por un artista único que nos entrega 14 nuevas canciones para añadir a una obra intensa y extensa, fundamental en la música española.

El pasado 20 de Noviembre de 2007 se publicó un 2 CD + 1 DVD bajo él Titulo “Humo y Azar”, basado en el concierto en directo que el artista ofreció en el Palacio Museo de Viana ( Edificio del Siglo XIV - declarado monumento artístico nacional ), un resumen condensado y exquisito de los 40 años de carrera de Aute , desde clásicos como Al Alba , Las cuatro y diez o Anda : la esencia de Luís Eduardo Aute sigue estando de plena actualidad.